Te esperamos allí!!!

La idea es rediseñarla para que no sea tan cutre. Espero que cumplamos expectativas

Un saludo y gracias por la paciencia.

BEN

Últimamente me estoy abonando a los chistes malos. Espera… ¿alguna vez fueron buenos? :-S

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Venga, vale, también era muy viejo, pero es que al igual que alguno de los anteriores, si no lo dibujaba, reventaba…

Creo que ha sido una sobredosis para mi cerebro tanto arrebato tecnológico junto, así que me voy a descansar

Besos y abrazos!

Vale, se que es viejo, pero no me pude resistir…

Es impresionante cómo el cerebro humano desarrolla las mejores ideas bajo presión. Un ejemplo de ello es lo hábil que se vuelve a la hora de crear ideas (o excusas) para evitar hacer algo que no le apeteza. ¿Acaso no ocurre que cuando uno está a punto de volver de vacaciones, tiene sus mayores momentos de inspiración? Todo sea por no volver a trabajar, ni aguantar de nuevo madrugones, marrones, malos rollos… rutina!

Se trata de una mágica y tenebrosa historia en formato comic, basada en el album “The Last Temptation” de Alice Cooper (un día de estos me centraré en este pedazo de disco, que merece en sí mención a parte).

“Steven tiene miedo… de las historias de fantasmas, de crecer, de la vida… Pero cuando se cruza en su camino un misterioso personaje que está al cargo del Teatro de lo Real, su vida cambiará completamente y se precipitará hacia un mundo de terror y personajes de pesadilla, del que será imposible salir cuerdo.”

Solo la unión de dos talentos incomparables como Neil Gaiman y Michael Zulli (alguien no ha leído alguna vez “The Sandman?”) pudieron dar a luz (o tinieblas) esta pequeña gran obra de arte.

Absolútamente recomendado mientras se disfruta ese grandísimo disco (imprescindible esta experiencia…); además, que son unos diez eurillos de nada!!! Vuelve a leer!

Mas info: colección Made in Hell de Norma Editorial

Imaginar una misteriosa esfera verde con poderes sobrenaturales que disfruta destruyendo la vida de unos y otros a través de diferentes pequeñas histrias en el pasado, presente y futuro. Desde luego, toda una joya de a ciencia ficción basada en el comic del mismo título.

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La banda sonora se integra a la perfección con cada escena, de tal forma que cuando la escuchas sin ver la película, puedes darte cuenta de cómo cada tema lo asocias mentalmente a cada mini-historia del film.

Sin ir mas lejos, nos encontramos con “Heavy Metal” de Sammy Hagar, “Crazy” de Nazareth, “The Mob Rules” de Black Sabbath o “Queen Bee” de Grand Funk Railroad. No obstante la gran nota la da “Open Arms” de Journey.

Prohibido perderse este películón (solo para adultos, por cierto), y por supuesto, para ir haciendo boca, ahí va el trailer…

“Si me das solo un minuto, me sentiré bien…” 

What in the worlds come all over me?
I aint got a chance of one in three.
Aint got no rap, aint got no line
But if youll give me just a minute Ill be feelin fine.

I am the one who can fade the heat,
The one they all say just cant be beat.
Ill shoot it to you straight and look you in the eye.
So gimme just a minute and Ill tell you why
Im a rough boy, Im a rough boy.

I dont care how you look at me
Because Im the one and you will see
We can make it work, we can make it by.
So give me one more minute and Ill tell you why
Im a rough boy, Im a rough boy.

billy gibbons, dusty hill & frank beard

Los 50 minutos del álbum podrían ser definidos como SUBLIMES. Si bien es cierto que hay canciones mejores y otras algo menos fabulosas, en si, el trabajo es fantástico. Pero menos halagos y entremos en batalla:

El disco está perfectamente organizando, enlazándose cada corte perfectamente con el anterior, por lo que no se cae en momentos más “sosos” que otros, así como acumulación de temazos en una parte del disco concreta. Vamos, que siempre lo escucharás completo y no solo esos diez minutos de siempre 

La primera canción (“Fallen Angels”) estoy convencido de que nadie la escuchará una única vez. Ya hablé de ella hace algunas semanas (el artículo está aquí), por lo que no entraré más en detalle.

Tenemos temas más guitarreros, algunos de ellos con la típica fusión orientalegipciallamalocomoquieras que podemos encontrar en “Take me Away”, “Got me Going” o “Far Enought”, con interesantes rifts y golpes de voz, así como coros muy logrados. Por otro lado, no podían faltar temas mas lentos como en“Superman” (muy bonita), así como su puntito acústico en “Taken”, o la bellísima “Swimming Upstream” que cierra el album.

Quiero destacar que curiósamente, desde el primer minuto se perciben influencias de “The Police”, (ciertos tonos en la voz de Sahaj Ticotin quizá…). El colmo llegó cuando me encuentro una pedazo de versión del “Everything She Does is Magic” del grupo inglés, realmente fabulosa (esto ya no es una simple influencia, caray!); mucho más guitarrera y con personalidad suficiente como para no pecar en el simple ‘copiar y pegar’, práctica demasiado habitual en los tributos a otras bandas.

Por cierto, por alguna extraña razón el tema “The Only One” me trae a la mente a los Queensrÿche… ¿será también la voz del cantante? Que raro…

En fin, que se trata de un álbum tremendo, que merece la pena tener aunque solo sea por la cantidad de matices que incluye cada corte, la fantástica voz de Sahaj, o unas letras perfectamente traídas. Un diez.

01: Fallen Angels
02: Fear
03: Tell Me
04: Take Me Away
05: I Lost Everthing Today
06: The Only One
07: Superman
08: Love
09: Say You Will
10: Got Me Going
11: Every Little Thing She Does Is Magic
12: Far Enough
13: Undertaken
14: Taken
15: Swimming Upstream

Suena rara, porque falta el gran Billy Sheehan. La verdad es que escuchando estas canciones, uno no puede dejar de sentir nostalgia por estas pedazo de bandas que difícilmente volverán (ojalá me equivoque).

No obstante, y sin lugar a dudas, esta ha sido y siempre será una de las mayores bandas de Rock Melódico que ha dado la historia.

De hecho, y para finalizar, la letra de este tema es tan BESTIAL, que no puedo evitar el publicarla también para que todo el mundo disfrute de la misma. En una palabra: maravillosa.

I never really feel quite right
I don’t know why, all I know is there’s something wrong
Every time I look at you, you seem so alive

Tell me how do you do it, walk me through it
I’m following every footstep

Baby on your own you take a conscious step
Do you wanna give it up?

But all I want is for you to SHINE
Shine down on me
Shine on this life that’s burning out

I say a lot of things sometimes that don’t come out right
And I act like I don’t know why
I guess a reaction is all I was looking for

You looked through me, you really knew me like no one has EVER looked before

Baby on your own you take a cautious step
Do you wanna give it up?

But all I want is for you to SHINE
Shine down on me
Shine on this life that’s burning out

I know, I know, girl you got something

SHINE (shine it on to me)
Shine down on me (I wanna feel it)
Shine on this life that’s burning out

Baby on your own you take a cautious step
Do you wanna give it up?

But all I want is for you to SHINE
Shine down on me (just show me something)
Shine on this life that’s burning out (you give me something that I never
know)

Shine (it gonna kill me if you give something away)
Shine yeaaah (I wanna know what’s going in on your mind)
Shine on this life that’s burning out …

En aquel momento, pocos eran conscientes de que tenían entre sus manos lo que sería una auténtica joya. ¡Qué digo joya! ¡Una obra de arte!
A cuantos he oído decir que no ha pasado en absoluto el tiempo para ese álbum, y que da la sensación de haber sido publicado ayer; eso amigo mío, ocurre cuando un disco se adelanta a su tiempo, y eso los Maiden supieron hacerlo en un momento en el que era crítico renovarse o morir (que se lo digan a mis amados Kiss).

Quiero destacar un tema fundamental: “Can I Play with Madnes” (fantásticos teclados tremendamente criticados en su momento), una letra tremenda, y su divertidísimo video… que mas puedo decir.

El resto de cortes son a cual mejor, aunque sobresalen “Infinite Dreams”, “Seventh Son of a Seventh Son” (tremendamente compleja) o “Moonchild”.

Algunas curiosidades para cerrar el tema y que francamente me encantan son la intro y ending del álbum (fantásticos) y la contraportada del álbum, donde podemos ver a los Eddies de discos anteriores congelados. Genial!

Track List:

1. Moonchild (Smith/Dickinson)
2. Infinite Dreams (Harris)
3. Can I Play With Madness (Smith/Dickinson/Harris)
4. The Evil That Men Do (Smith/Dickinson/Harris)
5. Seventh Son Of A Seventh Son (Harris)
6. The Prophecy (Murray/Harris)
7. The Clairvoyant (Harris)
8. Only The Good Die Young (Harris/Dickinson)

La propina: el pedazo de vídeo: ‘Can I Play with Madness’

El protagonista (Jonathan Parker) sería el estereotipo de adolescente yanki, si no fuera porque en sus pesadillas descubre a un sádico asesino (casualmente es un técnico de televisores). Tras ser detenido y condenado a la silla eléctrica, Horace Pinker (nunca olvidaré ni su nombre, ni la cojera que le caracterizaba), no solo muere, sino que adquiere el poder de seguir haciendo de las suyas a través de la corriente eléctrica, pudiendo poseer los cuerpos de la gente a la que tocaba… acojonante el guión, ¿no?

La banda sonora es tremenda, con joyas como el “No More Mr. Nice Guy” de Alice Cooper (versioneada por Megadeth), la versión del “Sword and Stone” que arrasó con los Bonfire y en su versión original cantada por Paul Stanley (KISS), Love Transfusión de Iggy Pop… vamos, una auténtica maravilla.

Además como aliciente, la película está llena de gente de lo mas rara, lo que le da un punto más bestial aún (mmm… gente friki…)

y como regalo, el vídeo de la versión del No More Mr. Guy que prepararon Megadeth para la película… Gracias sinceras a quien la subiera al youtube… snif!

http://es.youtube.com/watch?v=rutyA12z3Ok

Para mi gusto, no deja de ser espectáculo o símplemente una fantasmada. Sin embargo, hay joyas como los directos de Jimmy Page con Led Zeppelin, para los que si podemos identificar la diferencia de sonido de un mastil al otro. Claro, que el temazo en cuestión, bien lo vale y como no, sonaría genial incluso tocado con un banjo…

http://es.youtube.com/watch?v=738hijfsAbE

Enjoy!

Algunos dirían que lo suyo sería que como banda sonora deberíamos mantener algo alegre, que nos haga olvidar que mañana hay que madrugar, pero es que, ¿sirve de algo engañarse? ¿una canción va a cambiar nuestro estado de ánimo? Quizá si, pero puestos a que esa canción nos ayude, al menos que sea acorde con lo que vivimos en ese instante y que se acople… para mi es mejor eso…

La canción es un poco popera, pero a los Stone Sour, mejor no perderlos de vista porque vaya colección de temazos. Seguro que vuelven pronto por el blog.